27 октября в программе фестиваля «Кострома симфоническая» состоится концерт с участием баритона Александра Суханова «Песни о главном».
КОСТРОМАТУРС /18 октября 2026г./ Симфонический оркестр, фестиваль «Кострома симфоническая», посвящение крупнейшим симфонистам Прокофьеву и Шостаковичу – от такого сочетания ждёшь чего угодно, только… не песен. А ведь именно они – «Песни о главном»: о Жизни, Любви и Смерти – прозвучат вечером 27 октября в Большом зале Дома музыки. И эта программа наверняка станет неожиданностью даже для самых искушённых меломанов. Один из самых философских и пронзительных вокальных циклов в русской музыке, оперная классика в «перепевке» Дмитрия Шостаковича и уже самого Шостаковича, авторская, симфония-песня – такая красота в исполнении Костромского губернского симфонического оркестра под управлением Павла Герштейна и лауреата международных конкурсов баритона Александра Суханова завершит октябрь в Доме музыки.
Солнечные лучи, заливающие всё вокруг, раскатистый крик петуха и летящий над землёй колокольный звон – разве это не песня? С такой идиллической музыкальной картины (ну просто песни!) планировал начать свою оперу «Хованщина» Модест Мусоргский. Вступление к опере под названием «Рассвет на Москва-реке», по замыслу композитора, должно было не просто живописать место действия, а символизировать многообещающий восход новой – петровской – России. Как известно, завершить партитуру «Хованщины» Мусоргский так и не успел, и на мировой музыкальной сцене опера живёт в редакции Николая Римского-Корсакова. Вечером 27 октября Костромской губернский симфонический оркестр исполнит «Рассвет на Москва-реке» в ещё одной, очень редкой, версии: в «перепевке», то есть инструментовке, Дмитрия Шостаковича. Впрочем, каким бы интерпретациям ни подвергалась эта музыка, она сохраняет главное: бесконечную устремлённость ввысь, песенную раздольность и потрясающую, совершенно картинную образность.
Кульминацией программы «Песни о главном» станет ещё одно сочинение Модеста Мусоргского, и вновь в инструментовке Дмитрия Шостаковича – вокальный цикл «Песни и пляски смерти». «Плясок смерти» в мировой музыке предостаточно: эту средневековую аллегорию пытались осмыслить в звуке Франц Шуберт, Ференц Лист, Камиль Сен-Санс, Арнольд Шёнберг, Бенджамин Бриттен и многие, многие другие. Но у русского гения получается совершенно особенная музыкальная история. Написанный композитором в середине 1870-х годов после прощания с несколькими близкими друзьями, этот цикл, конечно, движим ненавистью к смерти. И всё-таки у Мусоргского она оказывается не только врагом, но и союзником человека, той самой силой, которая во многом утешает и со многим примиряет. Четыре части цикла: «Колыбельная», «Серенада», «Трепак» и «Полководец» – изображают уход ребёнка, молодой девушки, мужичка, попавшего в метель, и воинов на бранном поле. И вот что самое удивительное: для ребёнка смерть оказывается убаюкивающей колыбельной, для девушки – обнимающим страстным рыцарем, для замерзающего мужичка – согревающим танцем, для воинов – победным маршем.

Вокальный цикл Модеста Мусоргского на стихи друга композитора Арсения Голенищева-Кутузова вместе с Костромским симфоническим оркестром в программе «Песни о главном» исполнит баритон Александр Суханов. Александр Суханов – музыкант той же школы, что и маэстро Павел Герштейн: сначала он окончил дирижёрско-хоровое отделение Пермского музыкального училища, а затем — Нижегородскую государственную консерваторию имени М. И. Глинки. Но на этом его «университеты» не завершились. Вокалист стажировался у всемирно известного баритона Владимира Чернова, совершенствовал мастерство в Италии, Франции, Австрии. Александр Суханов – лауреат Всероссийского конкурса исполнителей русского романса, XXV Международного конкурса вокалистов им. М. И. Глинки, Международного конкурса вокалистов им. В. Штейнхамара, Международного конкурса оперных певцов им. П. Словцова, обладатель Премии имени Л. В. Собинова и Благодарности министра культуры России. Сегодня в репертуаре Александра Суханова – свыше пятисот произведений, от культовых оперных арий до вокальных миниатюр, неаполитанских и испанских песен и хитов «высокой» советской эстрады. Его голос можно услышать по всему миру: как на крупнейших отечественных сценах, так и в залах Китая, Австрии, Великобритании, Испании, Италии, Франции, Швейцарии, Швеции, Чехии, Румынии, Латвии, Азербайджана, Узбекистана и других стран.
Октябрь и программу «Песни о главном» в Доме музыки завершит симфония-песня — Десятая симфония юбиляра Дмитрия Шостаковича. «Вокальной», словно бы разговаривающей со слушателем человеческим голосом эта симфония кажется потому, что она по сути своей — исповедь. Переживший непонимание и неприятие своей предыдущей симфонии и непонимание и неприятие себя самого, Шостакович – в год смерти Иосифа Сталина – спустя почти десятилетие молчания вновь решается подать голос. И голос этот, конечно, всё ещё полон сомнений, но в то же время в нём зарождается надежда. Вся симфония построена на колебаниях между светлым, умиротворяющим, гармоничным и яростным, тёмным, грозным. Но, в отличие от большинства сочинений Шостаковича, борьба в Десятой симфонии – не определяющее. Главное здесь – размышления о сложности и противоречивости жизни, созерцание этой самой многоплановой жизненной панорамы и её принятие. Эту музыку пишет композитор-философ, композитор-лирик, человек, который точно знает: жизнь может быть очень разной, но жить, что бы ни случилось, нужно.
«Песни о главном», в самом философском смысле слова, будут звучать 27 октября в Большом зале Дома музыки на Никитской, 96. Начало концерта в 18:30.
Текст Дарья Пиляк